音乐之声观后感（精选41篇）
当认真看完一部影视作品后，这次观看让你心中有什么感想呢？这时我们很有必要写一篇观后感了。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，下面是小编收集整理的音乐之声观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
音乐之声观后感 篇1
有趣的故事、悦耳的歌曲、温暖的人类情感和天真的笑话是最吸引音乐的地方。这也是一部年轻的家庭电影，也是电影史上最受好评的一部活泼温馨的音乐电影。我相信那些看过它的人不会轻易忘记它。我想我被这部电影感动了。它的音乐，它的主题，它精心制作的线条，充满了艺术美，音乐内涵，更重要的是，爱情的主题，它真正打动了每个人心中的纯洁的爱情。这部电影讲述了一个了解真相、寻求善与美的故事。
女主人公玛丽亚天生活泼坦率。她走出修道院，投身于世俗生活。她大胆追求真爱。带着童心和爱，她照顾了七个过早失去母亲的孩子，展现了生活的真谛。在故事《人际宽容与家庭和谐》中，冯·特里普上校的家人，不顾纳粹爪牙的高压正义，宁愿流亡也不愿被征服人民的爱国情操，所有这些都显示了人类善良的意志。故事的背景是阿尔卑斯山脚下的湖光山色、萨尔茨堡(莫扎特的故乡)、音乐之乡的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的美妙歌曲(由音乐大师理查德·罗杰斯创作)。近半个世纪后，这些歌曲仍然流行，使人们充分体验艺术和自然之美。
电影开始时，无辜的玛丽亚总是不遵守院子里的时间表，偷偷跑到山顶玩耍和唱歌。我们很容易感受到玛丽亚的“美”、大自然的美、歌唱的美和积极的美，而不是感到不安或尴尬。每个人都有自己快乐的地方。只有当他或她能让他或她的心自由时，他或她才能真正快乐。在这部电影的开始，他或她已经为向观众表达他或她的知识打下了基础。
玛丽亚也会问自己“我的未来会是什么样子？”我会唱一首好听的歌告诉自己，“我会让别人觉得这是真的，并感到温暖。我会让别人改变对我的看法。我对自己有信心。”；她用她快乐善良的心感染了其他人，改变了其他人，甚至是七个性格奇怪的孩子，他们从小就失去了母亲和严肃的上校父亲...你不喜欢这样的人吗？你不会被这样的人感动吗？头脑简单，对生活态度积极，这难道不是艺术吗？
上校的性格很自然。作为一名主管，我们不能忘记对我们国家的仇恨。只有七个孩子，他以一种不微妙的方式表达对孩子的爱是正常的。最后，音乐使他成为一个善良的父亲。音乐的力量似乎是巨大的，这也符合音乐之声的主题。当然，它也向观众暗示，正确的家庭教育也是一门艺术。
在舞蹈中，他们的感情升华了。在最后的音乐会上，上校完全变成了另一个人。在充满真情实感的歌唱中，玛丽亚发现了一个人丰富、宽广而敏锐的内心世界。这种内在美是通过歌唱来表达的。还有儿歌，蓝天空，温柔的草原和清澈的湖水...
你听到的、看到的、想到的和感觉到的都是美丽的。这是一部成功电影的基础！
音乐的声音来自生活，高于生活。它随着音乐抒情，随着音乐移动，到处充满阳光、温暖和浪漫。它完美地结合了抽象的音符、自然和谐的美和人文景观，体现了人与自然和谐相互依存的关系，鼓励人们乐观向上，追求纯洁与美，争取自由，享受生活，排除杂念，达到真善美的理想境界。美丽的音乐可以说是音乐剧的灵魂。音乐剧中最受欢迎的古典音乐有:音乐之声，表达玛丽亚热爱自然的主题曲；一个轻松快乐的孤独牧羊人；比托演唱的著名雪绒花，深情无限；快乐的多尔-米莱；可爱的孩子们在比赛和客厅里唱着晚安，再见！如，已经成为最值得珍惜和回味的艺术杰作...
音乐之声观后感 篇2
在自己的人生长剧中，要把每一个角色都演好并不是一件容易的事，不仅要全情投入地去演，而且要能适时地从剧情中跳出来，问一问自己：此时此刻，你是谁？
《音乐之声》中的特拉普上校，是一位极具正义感和爱国情怀的军人，太太过世后，这位海军舰长用管制舰队的方法来管教他的七个孩子，他与孩子们的沟通工具是一只口哨，用不同的哨音替代每个孩子的名字，训练孩子们在庭院中操练，按时就寝。
口哨一响，孩子们便会从各自的屋里冲出来，整队集合，做出相应的动作。特拉普不仅本人不苟言笑，一派军人作风，也不允许孩子们自由活动，大声说笑，然而这些孩子却个个古怪精灵，难以驯服，用各种恶作剧捉弄家庭教师。
生性活泼的玛丽亚是孩子们的第12个家庭教师，她冲破特拉普上校的限制，用真爱和歌声让七个孩子重新恢复了天真烂漫的本性，特拉普舰长也被玛丽亚和孩子们的歌声感染，重新拿起了吉它亮起了歌喉，家庭中又重新充满了自由、爱和对美好生活的向往，重新焕发出勃勃生机。
特拉普上校十分严谨，他在舰队里和社会中备受敬仰，但是面对自己的七个孩子时，他依然用军人的方式去完成爸爸这个角色，于是问题就来了，孩子们相继制造出各种问题向父亲进行抗议，现实生活中也不乏这样的例子。
朋友A是个优秀的中学教师，经验丰富，工作敬业，是同行中的佼佼者。然而每每提起自己的儿子，A便会眉头紧蹙，上中学的儿子种种叛逆和对抗，让A伤透脑筋，用她的话说“管得好别人的孩子却管不好自己的孩子，真是失败啊。”追问起她与儿子交流的一些细节，发现她们之间一些对话不像母子，更像是师生之间的交流。
试想一个孩子从小到大，大多数时间从妈妈那里感受到的都是一个老师的威严，而不是妈妈的慈爱和温暖，每天在学校要面对老师，回到家里还要面对“妈妈老师”，孩子不叛逆才是更大的问题啊。
无论是特拉普上校还是教师A，都成功地出演了自己的职业角色。或许职业角色的成功出演耗费了他们全身心的精力，或许职业身份中的成就感和使命感变成了无形的枷锁，使得他们在其他的人生场景中都无法放下这个角色。
然而生活的多彩在于它的不断变化，如果把漫长的一生比作一部自导自演的长剧，那么随着剧情和场景的改变，我们会涉猎不同的人生领域，会担当多重的身份和角色，而每一个不同的角色对应着一种责任，幸福的人绝不仅仅只成功担当某种单一角色，而是能在不同的领域中自如地转换自己的人生角色，担当各种不同的责任。
面对孩子，有父母的抱持和温暖；
面对棘手的工作，有干练高效地果敢；
面对妻子时，你是灵魂伟岸的丈夫；
面对年迈的父母时，你又要做回一个温顺的孩子……
那样的人生境界也许才是圆满的吧。
说到圆满我想到了一位熟识的企业家，他一生勤勉敬业，创下了数亿的资产，在企业中他威严过人，是人人敬畏的企业老总，就是这样一位极具威严的男人，很多本地人知道他也是一个大孝子，但很少有人能想到，他在家中同时是一位和善慈爱的父亲，更难得的他还是一位知冷知热的丈夫，他对待妻儿的那种柔情与威严的职场形象判若两人。
在自己的人生长剧中，要把每一个角色都演好并不是一件容易的事，不仅要全情投入地去演，而且要能适时地从剧情中跳出来，问一问自己：此时此刻，我是谁？当我清晰地知道自己是谁，担当着一份怎样的责任，才能顺利地完成不同角色之间的转换，才能圆满地过好这一生。
音乐之声观后感 篇3
音乐之声由作曲家理查德·罗杰斯和作家奥斯卡·汉默斯坦二世于1959年完成。
音乐之声以音乐剧的形式，创造了一群个性鲜明的生动人物，讲述了一个真实感人的故事，充满了活泼丰富的生活氛围、理解和爱。不同于其他电影，其突出的风格是它不仅有强烈的戏剧情节，而且有优美悦耳的歌声和大量自然精彩的对话。与同类电影相比，它的语言是独特的:它不仅歌词优美，文字简洁，节奏整齐，节奏规范，艺术性强，而且有大量简单、自然、有趣的日常生活对话。由于大多数主角都是受过教育或有地位的人，尽管对话是口语化的，包含许多省略的句子，但对话语言通常是标准的，适合模仿和引用。听众可以在轻松愉快的娱乐中享受美，同时受到真实的英语听说环境的影响。
这部电影于1959年在纽约首映，并于1960年获得第14届托尼奖最佳音乐剧、最佳女演员、最佳女配角和其他五项大奖。这是音乐大师理查德。罗杰斯和奥斯卡。哈默斯坦最后一次合作。1965年的电影版本也获得了五项奥斯卡奖。演出结束后，它很受观众欢迎。1965年，这部电影被改编成同名电影，同年获得奥斯卡奖。它被认为是最杰出的永恒产品。这部电影已经上映很长时间了，它总能抓住我小朋友的心。所有学习音乐和听音乐的人都同时被这部电影感动了。
这部电影主要讲述了一个名叫玛丽亚的修女在修道院表现异常的故事，并受到了其他修女的双重批评。她说有时她很有趣，但有时她会制造麻烦。最后，院长把她送到一个名叫特拉普的海军上校家里当家庭教师。女主人公玛丽亚天生活泼坦率。她走出修道院，投身于世俗生活。她大胆追求真爱。带着童心和爱，她照顾了七个过早失去母亲的孩子，展现了生活的真谛。在故事《人际宽容与家庭和谐》中，冯·特里普上校的家人，不顾纳粹爪牙的高压正义，宁愿流亡也不愿被征服人民的爱国情操，所有这些都显示了人类善良的意志。故事的背景是阿尔卑斯山脚下的湖光山色、莫扎特故乡萨尔茨堡的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的美妙歌曲(由音乐大师理查德·罗杰斯创作)。近半个世纪后，这些歌曲仍然流行，使人们充分体验艺术和自然之美。其中，流传最广的经典是:音乐之声，表达玛丽亚热爱自然的主题曲；一个轻松快乐的孤独牧羊人；比托演唱的著名雪绒花，深情无限；快乐的多尔-米莱；可爱的孩子们在比赛和客厅里唱着晚安，再见！等等，已经成为最值得珍惜和回味的艺术杰作。
自由与专制之间的斗争，爱与恶之间的斗争一直是人类文明史上最英勇的场面。音乐之声是自由战胜专制和爱情战胜邪恶的颂歌。
自由和爱源于自然和心灵，是人类最古老和最永恒的追求。然而，专制和邪恶总是不愿意看到人类沐浴在自由和爱的光芒中，不愿意让人们自由地爱，害怕人们爱自由，总是想尽一切办法扼杀自由和摧毁爱！但是自由和爱的伟大在于他们不怕任何压迫、威胁和邪恶。因为爱和自由源于心灵、自然和上帝赋予人类的无限力量，爱和自由最终将战胜暴政、邪恶，同时战胜自己，获得新的荣耀。纵观历史，每一次对自由的专制压迫和每一次对爱的邪恶侮辱都带来了更高的自由境界和更美的爱的表达。但是我们必须敢于面对专制和邪恶，我们必须敢于对专制和邪恶说不！
自由地爱，自由地爱，我们将是不可战胜的！
音乐之声观后感 篇4
有趣的故事，悦耳的歌曲、温馨的人情、天真无邪的笑料，是《音乐之声》最吸引人的地方。它也是一部长青的家庭电影，也是电影史上传颂最广的一部活泼、温馨的音乐电影。相信看过它的人一定不会轻易的忘掉，我想自己已经被这部电影感动了。它的音乐，它的主题，它经过精雕细琢的台词，充满艺术的美感，音乐的内涵，更重要的是爱的主题，真正打动每个人内心的纯真的爱。电影讲述的是一个知真、向善、求美的故事。
女主角玛莉娅生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真;故事中人际的宽容与亲情的和谐，冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿;故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡(莫扎特的故乡)的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲(出自音乐大师理查德·罗杰斯之手)，经过近半个世纪，仍传唱不衰，让人充分体验到艺术和自然之美。
在影片的开始，天真烂漫的玛莉娅老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山头外嬉戏、歌唱，我们很轻易的感觉到“美”，有自然之美，有歌声之美，还有玛莉娅那种积极向上的美，而不是感到不安或尴尬。每个人都有自己快乐的位子，只有能够让自己内心自由的释放才是真的快乐，在这影片开始，已经埋下向观众表达知真的伏笔。
玛莉娅也会在迷茫时问自己"我的未来将会怎样?",更会唱着好听的歌告诉自己"我会让别人看之俨然,触之温暖,我会让别人改变对我的看法,我对自己有信心.";她用快乐的善良的心感染别人,改变别人,甚至七个个性怪异从小失去母亲的孩子和他们那个严肃的上校爸爸...这样的人你会不喜欢?这样的人你会不为之感动?以简单的心态，积极向上的面对生活又何尝不是艺术!
上校的性格，表现的很自然。作为一个监长国恨当然不能忘，独自带着七个孩子，以他的身份，对孩子的爱表达的不细腻也很正常。最后是音乐让他变成一个慈祥的父亲。看来音乐的力量是巨大的，这也符合了音乐之声的主题。当然也向观众暗示正确的家庭教育也是一种艺术。
在舞会中两人的感情得到了升华，在最后的音乐会中歌声使上校完全变成了另外一个人，在那饱含真情的歌声里，玛利亚发现了一个男人丰富、博大、敏锐的内心世界。这种内在的美通过歌声表达了出来。还有孩子的歌声，蓝蓝的天空，嫩嫩的草原，清澈的湖水……
你听到的，看到的，想到的，感受到的都是美，这就是成功影片的根据!
《音乐之声》来自生活，高于生活，它以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和谐美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互依托的关系，鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由和享受生活，消除杂念，达到真善美的理想境界。优美的音乐可以说是音乐剧的灵魂，在音乐剧中流传最广的几首经典音乐有：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》;轻松愉快的《孤独的牧羊人》;比托普演唱的深情无限的著名《雪绒花》;欢乐大方的《哆来咪》;以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见!》等，都成为了最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。
音乐之声观后感 篇5
《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气息，又充满理解与爱心的真实感人的故事。与其他影片不同的突出风格是：它不仅仅具有浓厚的戏剧性情节，而且有优美悦耳的歌声和超多自然而又精彩的人物对白。
与同类影片相比，其语言独具特色：既有用词精练、韵律整齐、节奏规范、艺术性强的高雅诗歌歌词，又有超多朴实、自然而又颇具风趣的日常生活对话。由于主人公大都是受过教育或有身份的人，尽管对话是口语体，其中有许多省略句，但总体上对话语言比较标准，适合模仿和借鉴。听者可在简单愉快的娱乐中得到美的享受，同时也会受到地道英语听说情景的熏陶。
1959年在美国纽约首演，并在1960年获得第十四届托尼奖最佳音乐剧、女主角、女配角等五项奖，这是音乐剧大师理查德。罗杰斯(曲)和奥斯卡。翰墨斯坦(词)的最后一次合作创作的作品。1965年的电影版也获得过5项奥斯卡大奖。演出后大受观众欢迎。1965年改编成为同名影片，同年，该影片获奥斯卡金像奖。它被认为是最杰出的永恒佳品。这部历久常新的电影，永远抓住小朋友的心，所有学音乐的，听音乐的，都不约而同地被这部电影所感动。
这部电影主要讲述了一位名叫玛丽亚的修女在修道院表现过于反常而受到其他修女的一些双重评价，说她有时很好笑，但有时会时常惹麻烦。最后，院长还是把她派到了一位名叫特拉普的海军舰长家作一名家庭教师。女主角玛莉娅生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真;故事中人际的宽容与亲情的和谐。
冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿;故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡(莫扎特的故乡)的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲(出自音乐大师理查德·罗杰斯之手)，经过近半个世纪，仍传唱不衰，让人充分体验到艺术和自然之美。
其中，流传最广的几首经典音乐：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》;简单愉快的《孤独的牧羊人》;比托普演唱的深情无限的著名《雪绒花》;欢乐大方的《哆来咪》;以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见!》等，都成为了最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。
自由与专制的斗争、爱与邪恶的较量，永远是人类礼貌史上最壮烈的场景。一曲音乐之声，就是一声自由战胜专制，爱征服邪恶的颂歌。
自由与爱，源自于自然，源自于心灵，是人类最久远、也是最永恒的追求。但专制与邪恶，总不愿意见到人类沐浴在自由与爱的光明中，不愿让人们自由地爱，恐惧人们热爱自由，总要千方百计将自由窒息，将爱毁灭!但自由与爱的伟大，正在于他们不惧任何压迫，不惧任何威胁，不惧任何邪恶。
因为爱与自由源自心灵，源自自然，源自上帝赐与人类的无穷的力量，因此，爱与自由终将战胜专制、战胜邪恶、同时也战胜自己到达新的辉煌。有史以来，每一次专制对自由的压迫，每一次邪恶对爱的污辱，换来的都是自由的更高的境界，是爱的更美的表现。但是我们务必敢于应对专制与邪恶，务必敢于与专制与邪恶说不!
自由地爱，热爱自由，我们将无往而不胜!
音乐之声观后感 篇6
《音乐之声》是一部非常经典的电影。说实话，我不喜欢音乐剧，它们表演得很好，而且唱得很突然，所以在电影开始的时候我没怎么注意。但是随着情节的发展，一首熟悉的音乐逐渐引起了我的注意。
我深深感觉到玛丽亚从最初的困难和对孩子们的排斥中赢得了孩子们的爱和信任。事实上，在玛丽亚之前，有12个家庭教师被孩子们赶出去，不能留下来，那么玛丽亚为什么会成功呢？
在分析这个原因之前，让我们先分析一下上校的家庭模式。
上校是奥地利英雄，但他心爱的妻子很早就去世了。妻子死后，上校害怕音乐会让他想起妻子，增加他的悲伤，所以他禁止音乐出现在他的家里。像训练水手一样让七个孩子军事化。从发展心理学的角度来看，上校家庭中的父母模式是专制模式。“这种模式下的父母对孩子的行为有明确的想法和概念。他们毫不犹豫地制定规章制度，并告诉他们的孩子做什么。他们强调控制和服从。”当然，这种家长模式不利于儿童个性的发展。
给予爱和良好的沟通是一个健康家庭的两个主要特征，但在上校的家庭中，这两个特征却缺失了。上校只控制孩子们，没有给他们适当的照顾。像他已经16岁的大女儿一样，她有一个她喜欢的人，即将成熟，但是上校没有注意到她女儿的这种变化。他的大儿子已经成长为一个真正的“男人”。他想独立，而不是在上校的控制下。显然，上校也没有注意到这一点。此外，上校对所有孩子都是同样的标准，没有考虑他们之间的差异。此外，上校根本没有试图理解他的孩子，没有与他们交流，不理解他们的需求，只是简单地控制他们。孩子们渴望父亲的爱和交流，但是作为父亲的上校并没有让他们满意。孩子们在情感上是缺席的。
玛丽亚完全理解和关心这七个孩子，给予他们爱和情感上的支持，与他们沟通和理解他们，从而自然获得他们的信任和认可。在玛丽亚和孩子们相处的过程中，我们可以清楚地看到两个关键因素:音乐和游戏。
让我们先谈谈音乐。在孩子们的母亲去世之前，这座豪宅里充满了音乐和笑声。在上校的控制下，房子里不允许放音乐。不难想象孩子们有多渴望音乐。玛丽亚带来了音乐来满足孩子们的需求。但是音乐的魅力远不止这些。音乐是情感的表达。当我们开心的时候，我们可以用音乐来表达。当我们悲伤的时候，我们也可以用音乐来发泄。在音乐声中，孩子们不仅找到了长久的快乐，还找到了玛丽亚的情感支持。
让我们谈谈游戏。孩子的天性是有趣的，但是上校的管理模式，孩子们没有机会玩耍，这就抑制了孩子的天性。玛丽亚呢？她用窗帘布给孩子们做游戏服，带孩子们去市场，去阿尔卑斯山露营，去湖里划船，爬树...让孩子们尽情玩耍，为孩子们创造轻松愉快的学习氛围，当然，这样孩子们才能更有效地学习。这也非常符合学习理论:“游戏可以提高社会化程度，激发创造力。它为学习互动技能、体能和智力提供了一个环境。”
看着音乐的声音，不同的人看到不同的内容:有些人看到自由和控制之间的斗争；有些人看到了爱情和音乐的作用。有些人认为对邪恶势力不屈不挠...我看到的是人类成长的每个年龄阶段都有发展的规律。只有遵循这个客观规律，一个人才能健康成长！
音乐之声观后感 篇7
音乐之声是一部非常经典的电影，老实说，我并不喜欢音乐剧这种演的好好的突然唱起来的模式，因此在电影的开始，我并不怎么关注。但随着剧情的发展，一首首耳熟能详的音乐渐渐地吸引了我的注意。
最为感慨的是玛丽亚从最初的受孩子们刁难、排挤到最后的获得孩子们的喜爱和信任。其实在玛丽亚之前有十二个家庭教师被孩子们排挤而呆不下去，那么为什么玛丽亚却能够成功？
在分析这个原因之前，我们先来分析下上校的家庭模式。
上校是奥地利的英雄，但心爱的妻子却去世的很早。在妻子死后，上校怕音乐勾起他对妻子的思念之情而徒增伤悲，因此禁止家中再出现音乐。并且对七个孩子像训练水兵一样军事化管理。从发展心理学的角度看，上校家庭中的父母模式是权利主义模式。“在这种模式下的父母对孩子的行为有明确的想法和概念，他们毫不犹豫地制定规矩和条例，告诉孩子该做什么。他们强调控制和顺从。”当然这种父母模式很不利于孩子个性的发展。
爱的给予和良好的沟通是降的家庭的两大特点，而在上校的家庭中，这两大特点都缺失了。上校只是对孩子们进行着控制，并没有给孩子适当而应该的关爱。像他的大女儿，已经十六岁了，她有了自己喜欢的人，也快要变得成熟了，但上校却一点都没有注意到女儿的这种变化；他的大儿子已经成长为一个真真正正的“man”了，他想要独立，而不是受到上校的控制，显然上校也没有注意到这一点。还有上校对所有的孩子都是同一标准，完全没有考虑到他们之间的差异性。而且上校根本就没有试图去了解他的孩子们，不去跟他们沟通，不了解他们的需求，只是一味的控制。孩子们很渴望得到来之父亲的关爱和沟通，但作为父亲的上校并没有满足他们。孩子们在情感上是缺失的。
而玛丽亚充分地理解和关爱这七个孩子，给予他们爱和情感的支持，跟他们沟通，了解他们，这样自然而然的取得了他们的信任和认可。在玛丽亚和孩子们相处的过程中，我们能很清晰的看到两种关键因素：音乐和游戏。
先说下音乐。在孩子们的母亲去世之前，豪宅里面充满了音乐，充满了笑声，而在上校的控制下，不允许房子里出现音乐，我们不难想象孩子们对音乐是多么的渴望。而玛丽亚带来了音乐，迎合了孩子们的需求。但音乐的魅力远远不止如此，音乐是感情的一种宣泄。高兴的时候，我们可以借助音乐来抒发；伤心时，我们也可以借助音乐来发泄。在音乐声中，孩子们不仅找到了久违了欢乐，也找到了来至玛丽亚的情感支持。
再说下游戏。孩子们天性好玩，但上校的管理模式，孩子们没有游戏的机会，这样扼制了孩子们的天性。而玛丽亚呢？她用窗帘布给孩子们做游戏服，带孩子们去市集游玩、去阿尔卑斯上野营、去湖中泛舟、去爬树……让孩子们尽情的玩，给孩子营造轻松愉快的学习气氛，当然这样孩子们也能学得更有效率。这也很符合学习理论：“游戏可以提高社会化的程度，激发了创造力。它提供了一个学习互动技巧、体能以及智能的环境。”
看音乐之声，不同的人看到的是不同的内容：有的人看到的是自由与控制的斗争；有些人看到的是爱和音乐的作用；有些人看到的是对邪恶势力的不屈……而我看到的是：在人成长的每个年龄阶段都有其发展的规律，只有遵循这种客观的规律，才能降的成长！
音乐之声观后感 篇8
《音乐之声》这部影片实在是太美了，观后令我久久不能忘怀。剧中优美而又熟悉的音乐旋律，令我陶醉！修女玛利亚的教育理念，特别是她跟七个孩子和家长的故事，令我感动！
玛利亚没有接受正规的专业理论的教育，但是她能够通过自己的语言、行为让孩子们信任自己，并且使孩子接受自己。从玛利亚第一次和七个充满个性的孩子见面开始，我们就看到了她那独特的教育态度，面对孩子们的恶作剧，既没有当面指责，也没有当着家长揭穿，而是去了解孩子们恶作剧背后的原因，尤其是在受到孩子们的捉弄后，面带微笑的说：“我要感谢各位今天放在我口袋里的礼物，你们使我感到快乐和温暖。”通过这件事情的巧妙处理，让孩子们自然地把她当做一位慈祥而又容易接近的朋友、长辈看待。七个孩子由于长期的军事化管理，自由、童心、个性、甚至梦想都被压抑和禁锢，玛利亚根据孩子们的年龄和个性特点，带领他们走向社会、走向大自然，开启了他们的心灵，放飞了理想。
见习修女玛利亚爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，介绍她去萨尔茨堡当上了海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。
冯·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法简单而粗暴。按水兵操练的要求管理孩子。玛利亚同他们建立了深厚的感情。上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭充满了音乐之声。
当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现他的“水兵们”已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。
同时，玛利亚激起了上校对生活的热爱，唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校拒绝了男爵夫人，到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。
这时正是30年代希特勒吞并奥地利的前夕。在萨尔茨堡举行奥地利民谣音乐节的当天，上校被命令上校参加纳粹的海军，并严密监视。借着参加民谣音乐节的机会，特拉普家庭合唱队在奥地利同胞面前奉献出他们心底里的歌，并在朋友和修女们的协助下，逃出了多难的祖国，来到了自由之地。
音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一钟向往，对，是自由，虽然起初她自己并未意识到这一点。
自由，是这部影片所要表达的主题之一。
修道院是修身养性的地方，有点雷同于中国的道观和寺庙，但它实质上是对人性的一种束缚，规矩甚多。玛利亚显然不属于那种地方，她热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢象小鸟一样地唱歌。她的这种行为是不被修道院里众人理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔，幸好院长是个通情达理的人，是个值得尊敬的人，我们看到她也唱歌，很动听。如果没有这位开明的院长，玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子，然后随着岁月的流逝，慢慢地忘记任何开口唱歌。院长很可能在玛利亚身上看到了自己年轻时的影子，所以希望她不重蹈覆辙。
从传统的意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚后来成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的爱情，安排了伯爵夫人这一角色。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，而且还很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还是选择玛利亚。
音乐之声观后感 篇9
《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气息，又充满理解与爱心的真实感人的故事。与其他影片不同的突出风格是：它不仅具有浓厚的戏剧性情节，而且有优美悦耳的歌声和大量自然而又精彩的人物对白。与同类影片相比，其语言独具特色：既有用词精练、韵律整齐、节奏规范、艺术性强的高雅诗歌歌词，又有大量朴实、自然而又颇具风趣的日常生活对话。由于主人公大都是受过教育或有身份的人，尽管对话是口语体，其中有许多省略句，但总体上对话语言比较标准，适合模仿和借鉴。听者可在轻松愉快的娱乐中得到美的享受，同时也会受到地道英语听说情景的熏陶。
1959年在美国纽约首演，并在1960年获得第十四届托尼奖最佳音乐剧、女主角、女配角等五项奖，这是音乐剧大师理查德.罗杰斯(曲)和奥斯卡.翰墨斯坦(词)的最后一次合作创作的作品。1965年的电影版也获得过5项奥斯卡大奖。演出后大受观众欢迎。1965年改编成为同名影片，同年，该影片获奥斯卡金像奖。它被认为是最杰出的永恒佳品。这部历久常新的电影，永远抓住小朋友的心，所有学音乐的，听音乐的，都不约而同地被这部电影所感动。
这部电影主要讲述了一位名叫玛丽亚的修女在修道院表现过于反常而受到其他修女的一些双重评价，说她有时很好笑，但有时会时常惹麻烦。最后，院长还是把她派到了一位名叫特拉普的海军舰长家作一名家庭教师。女主角玛莉娅生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真;故事中人际的宽容与亲情的和谐，冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿;故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡(莫扎特的故乡)的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲(出自音乐大师理查德·罗杰斯之手)，经过近半个世纪，仍传唱不衰，让人充分体验到艺术和自然之美。其中，流传最广的几首经典音乐：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》;轻松愉快的《孤独的牧羊人》;比托普演唱的深情无限的著名《雪绒花》;欢乐大方的《哆来咪》;以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见!》等，都成为了最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。
自由与专制的斗争、爱与邪恶的较量，永远是人类文明史上最壮烈的场景。一曲音乐之声，就是一声自由战胜专制，爱征服邪恶的颂歌。
自由与爱，源自于自然，源自于心灵，是人类最久远、也是最永恒的追求。但专制与邪恶，总不愿意见到人类沐浴在自由与爱的光明中，不愿让人们自由地爱，恐惧人们热爱自由，总要千方百计将自由窒息，将爱毁灭!但自由与爱的伟大，正在于他们不惧任何压迫，不惧任何威胁，不惧任何邪恶。因为爱与自由源自心灵，源自自然，源自上帝赐与人类的无穷的力量，因此，爱与自由终将战胜专制、战胜邪恶、同时也战胜自己达到新的辉煌。有史以来，每一次专制对自由的压迫，每一次邪恶对爱的污辱，换来的都是自由的更高的境界，是爱的更美的表现。但是我们必须敢于面对专制与邪恶，必须敢于与专制与邪恶说不!
自由地爱，热爱自由，我们将无往而不胜!
音乐之声观后感 篇10
昨天看了《音乐之声》这部美国电影，感觉这是一顿非常丰盛的精神文化大餐。
影片的主人公的是一位名叫玛丽亚的修女，她在修道院表现过于反常，受到其他修女在的排挤，后来被院长派到一位名叫范崔普的海军舰长家做家庭教师。影片主要介绍的是她在范崔普舰长家时发生的一系列故事。
范崔普舰长家有七个孩子，舰长告诉玛莉亚自从七个孩子的母亲去世到玛莉亚接任家教，孩子们已经换了11位家庭教师，玛莉亚已经是第12位了。面临这样的巨大压力，玛莉亚非常自信，欣然接受了家教这项工作。第一次见面，孩子们就开始搞恶作剧来捉弄这位新老师，小家伙们偷偷在玛莉亚的口袋里装了一只青蛙，玛利亚发现后，尽管吓的魂飞魄散，‘哇哇’大叫，但听到女管家说上次孩子们见到新老师的‘见面礼’是一条蛇，她开始若无其事了，一点都没有责备孩子们的意思。第一次在范舰长家进晚餐孩子们在她的座位下面偷放了一个松果，她一坐就被松果扎了一下，在这种尴尬的局面下，玛利亚哈哈大笑，舰长说她的行为举止很独特，她依然拍了拍腰，说是自己患了风湿，有点腰痛，坐下就餐前，她首先对孩子们说要感谢他们放到自己口袋里的那件珍贵的礼物。接着又对孩子们说，她了解一个陌生人到一个新的家庭里是多么紧张和不安，了解能被接受是多么重要的一件事儿，与孩子们接触后孩子们的举动使她感到多么温暖、快乐和欢悦……。”听了她的话，有几个孩子竟然哭了，大概是孩子们听到玛莉亚的话以后，被玛莉亚的宽容和理解动容，感到太惭愧了，也或许是他们认为自己做得太过分了。从那时起孩子们开始对玛莉亚产生了好感。
孩子们的天性便是追求自由，影片里的孩子们各自有自己不同的性格，爱好和理想。当孩子们的母亲去世后，舰长管理孩子们都是军事化的，像是管理海上的卫兵一样，吹哨子当口令让孩子们集合，理由是房子大，不愿意在家里大喊大叫发出声音，孩子们不愿意过这种严加管束的生活，总想方设法搞恶作剧捉弄历届的家庭教师，使他们呆不下去。但是玛莉亚初次见面就捍卫了孩子们的尊严，为孩子们辩解，她对舰长建议：孩子们各自有那么好听的名字，为什么不叫他们的名字，吹哨子当口令那是训练动物的方式，喊名字是对孩子们最起码的尊重。当舰长固执离开时，玛莉亚就吹哨子让他停下，说舰长还没告诉自己招呼舰长时用什么哨音，舰长说让唤他舰长。说到这里时舰长才明白玛莉亚问这个问题的用意，默许了可以呼唤孩子的名字。
玛莉亚开始在这个家庭里与孩子们一起快乐生活学习了。打雷下下雨的晚上，她教会孩子们如何战胜恐惧，当她得知孩子们的妈妈去世后，爸爸就再不许家里有歌声和笑声后，玛莉亚暗下决心让孩子们找回属于他们的快乐，她开始从“哆、来、咪”入手教孩子们唱歌，做游戏，她甚至在无可奈何的情况下，用旧窗帘亲为孩子们量体裁衣做了孩子们喜欢的运动服，她说：孩子们漂亮的紧身衣不方便运动，孩子们也害怕把衣服弄坏爸爸生气，而玩的不开心。她还经常带孩子们一起到户外郊游，上树、划船……，做孩子们喜欢做的事情，并随时随地的教孩子们知识。正是由于玛莉亚的一片真心，为范崔普舰长家里带来了久违的歌声和笑声。
由于玛莉亚的真情付出，不但赢得了七个孩子的喜欢，最后还赢得了范崔普舰长的喜爱，最后两人结婚，致使玛莉亚成了七个孩子的新妈妈。
音乐之声观后感 篇11
我看了《音乐之声》这本书，深受感动。
这本书主要讲：修女玛利亚受修道院委派，当了一位上校的孩子的家庭教师。上校把他的`七个孩子像士兵一样训练，家中没有一丝生活气息，玛利亚带着孩子们唱歌，用音乐感动了上校一家的事。
看这本书时，有很多地方让人看了忍不住会发笑，却在笑的同时悟出很多道理。
一开始，我看到这个家庭的这种状况，不禁感叹道：“多么可怕的家庭！”我觉得这家庭已经无可救药了。我看着这些孩子一次次搞恶作剧捉弄玛利亚，却想不到玛利亚竟会用奇特的教育方法使他们与她融洽相处！正是这么一个可怕的家庭，被玛利亚彻底改变了，这是什么力量？是爱！玛利亚的爱感化了他们全家，使人的心灵得到>温暖与快乐，并使人主动地渴望这种快乐！
每当优美的歌声响起，我总是情不自禁地跟着哼唱。玛利亚的歌声，如甘泉滋润心田，如清风拂过心扉，如温暖的阳光融化冰雪，如闪亮的灯烛带来光明。美妙的歌声，美丽的景色，美好的心灵，使人沉浸其中。
玛利亚用最动听的声音，消除了一切距离，音乐之声使人与人之间永远没有代沟。
音乐之声观后感 篇12
昨天，妈妈为了让我看上《音乐之声》，几乎忙了一中午，内容简介很长。主人公玛丽亚是一个在修道院里的修女。由于她活泼好动的性格使院长决定把她安排到冯。特拉普上校的家里做家庭教师。因为亡妻的悲伤，使特拉普上校对孩子们实施军事化管理。
但是，玛丽亚的到来，改变了七个孩子的命运。在上校的家时，她用窗帘布为孩子们缝制了游戏服，带着他们出来玩。当上校带着女朋友男爵夫人回来时，她正带着他们爬树，划船，当他们划船时男爵夫人已经在等候多时了，可是当船快划到岸边时玛丽亚摔了一个跟头，所以船翻了，七个孩子一个接一个掉下了水。
他们拼命游了上来。后来上校和男爵夫人订了婚，由于夫人对玛丽亚说了一些话，让玛丽亚回到了修道院。院长让他去寻找自己的美梦。玛丽亚又回到了上校的家里。男爵夫人觉得已无法挽回上校对玛丽亚的爱意，便自动退出了婚约。上校和玛丽亚订了婚，不久他们便结了婚。幸福美满便是结局!
这个故事既幽默又风趣。玛丽亚用善良诚实乐观的精神和行动赢得了孩子们和上校的爱!这个故事告诉我们，爱是可以感化一切的!
音乐之声观后感 篇13
前不久，老师在音乐课上为我们播放了音乐之片——《音乐之声》。看完后，我深有感触。
这是一个发生在战争时期的故事，讲述了年轻活泼的修女玛丽亚到退役海军上校特拉普的家中，照顾他的七个孩子。特拉普上校虽然冷漠严厉，但终究还是抵挡不住玛丽亚的纯洁善良，两人终于结婚，可惜刚刚渡完蜜月，他们的安静生活因被纳粹占领奥地利而破碎了。
全剧都有音乐贯穿始终，其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的《音乐之声》，轻松愉快的《孤独的牧羊人》，特拉普上校演唱的无限深情的《雪绒花》，欢乐有趣的《哆来咪》，以及调皮可爱的孩子们演唱的《晚安，再见！》等等，都已成为我记忆中最值得珍惜以及细细回味的艺术佳作。
正是因为这一曲曲艺术佳作，在看电影的过程中观众能一直保持着轻松愉快的心情，没有对人物的猜疑，有的只是涟漪般的轻快。在这部影片中，观众所能感到的只是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，永远只是那轻松愉快的节奏！
音乐之声观后感 篇14
今天下午，我和妈妈在我的电视上看了电影《音乐之声》。
这个故事讲的是玛丽亚修女，她快乐、活泼、充满爱心，被修道院院长送到一个有七个孩子的家庭当家庭教师。孩子们的母亲去世了，他们非常淘气。在玛丽亚之前，他们已经失去了七名导师。玛丽雅克克服了许多困难，教孩子们唱歌、跳舞和玩游戏，并逐渐成为他们的好朋友。让他们的父亲知道如何爱他们。最后玛丽亚被孩子们认出来，成为他们的母亲，过着幸福的生活。
其中一部分特别有趣:在玛利亚访问的第一天晚上，雨下得很大，雷声不断。突然响起一声霹雳，小女儿跑进玛丽亚的房间。她对玛丽亚说:“姐妹和兄弟都不怕。”就在这时，又有一声雷声。四个大女儿同时跑了进来。他们对玛丽亚说:“男孩不会害怕！”雷声又响了，两个男孩也跑了进来，“你为什么害怕？”男孩说，“让我们来看看他们怎么样！”玛丽亚教他们唱歌是为了放松心情。可怕的夜晚愉快地过去了。
《音乐之声》是一部以歌舞为主题的电影。我希望每个人都能看更多这样的电影，用心感受爱，让爱留在每个人的心中！
音乐之声观后感 篇15
音乐和歌唱是情感的宣泄。人们高兴时和痛苦时都会唱歌。
音乐之声是一部音乐剧。玛丽亚不停地唱歌。这是她对自由的渴望。是的，这是自由，尽管她起初没有意识到。我认为自由是这部电影要表达的主题之一。
寺院是修身养性的地方，与中国的道观有些相似，但它实际上是对人性的约束，有许多规则。玛丽亚显然不属于那种地方。她热爱自由。她喜欢在辽阔的草地上奔跑，像鸟儿一样歌唱。修道院里的所有人都不理解她的这种行为，所以她感到困惑，觉得自己做错了什么，应该向上帝忏悔。幸运的是，院长是个通情达理的人，也是个有价值的人。我们也看到她在唱歌，非常漂亮。没有这位开明的修道院院长，玛丽亚可能会像其他修女一样在修道院里过着单调乏味的生活，然后随着时间的推移慢慢忘记唱歌。院长可能在玛丽亚身上看到了他年轻时的影子，所以他希望她不会再犯同样的错误。在传统意义上，一个快乐的人必须有一个快乐的家庭，特别是对女人来说，所以纯洁、热情和美丽的玛丽亚后来成为了船长的妻子。
为了表达玛丽亚和船长之间的爱，电影安排了女伯爵的角色。当然，伯爵夫人也是美丽、体贴和富有的。她似乎是船长妻子的最佳选择，但船长最终选择了玛丽亚。
音乐之声观后感 篇16
今天，我看了一部叫《音乐之声》的电影。
这部电影讲述了这样一个故事:
玛丽亚是一个年轻活泼的修女，她喜欢在大自然中大声歌唱，所以她经常忘记修道院的规则。修道院院长认为玛丽亚不属于一个严格的修道院。在与所有人讨论后，院长决定安排玛丽亚为一名上校当家庭教师。
上校的妻子多年前去世，留下七个孩子。他要求严格管教孩子们。他告诉玛丽亚，因为孩子们的恶作剧，他家里所有的导师都坚持不了多久。玛丽亚的确很淘气，但善良的老师没有告诉他们的父亲，而是像母亲一样照顾孩子，很快就和孩子融为一体。在玛丽亚的指导下，上校逐渐改变了对孩子们的态度。上校和玛丽亚有关系。他们结婚后，回到了被纳粹占领的奥地利。上校不想为纳粹工作，所以他和家人逃离了奥地利。
唱歌是情感的表达。人们高兴时和痛苦时都会唱歌。音乐之声是一部音乐剧。玛丽亚不停地唱歌。那是她对自由的渴望。
这部电影还有一个译本，叫做《真、善、美》。音乐是“真、善、美”的同义词。我们必须多看这部电影，把真理、善良和美丽传播到世界的每一个角落。
音乐之声观后感 篇17
今天晚自习，我们带领十一十二班的学生观看了《音乐之声》。看完后我的感触很大。《音乐之声》这部电影主要讲了实习修女玛利亚因为性格问题被送到冯·特拉普上校家作女家庭教师。后来与上校相爱并结婚，可当他们度蜜月回来时奥地利却被德国入侵，第三帝国要求上校到第三帝国任职。上校为了拒绝而打算连夜带家人一起逃出奥地利。可行动却被德军发现，最后他们在修女们的帮助下终于逃离了奥地利。这部电影有很多角色都令人难忘。
我难忘的是冯·特拉普上校上，他的爱国之情令我难忘。当他唱完时，看到期望祖国美好的希望破灭，不禁哽咽得无法继续唱下去，这让我们看到了上校高尚的爱国情怀。冯·特拉普一家为了自己的尊严，不惜抛下自己所有的财产和地位以及冒着生命危险逃出奥地利的行动让我非常的感动。
从传统的意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚后来成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的爱情，安排了伯爵夫人这一角色。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，而且还很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还是选择玛利亚。
音乐之声观后感 篇18
今天下午，我和妈妈一起在迈视网上观看了《音乐之声》这部电影。
故事讲述了修女玛瑞亚性格开朗，活泼，赋有爱心，被修道院院长派到一个有着七个孩子的家庭去当家庭教师。孩子们的妈妈去世了，他们非常调皮，在玛瑞亚之前，他们已经气走了七位家庭教师了。玛瑞亚克服了重重困难，教孩子们唱歌，跳舞，做游戏，逐渐成为他们的好朋友。让他们的爸爸懂得如何去爱他们。最终玛瑞亚得到孩子们的认可，成了他们的妈妈，过着幸福的生活。
其中有一个部分特别好玩：在玛瑞亚来的第一个晚上就下起了大雨，不停地打雷。突然一声雷响，最小的女儿跑进玛瑞亚的房间，她对玛瑞亚说：“姐姐哥哥们都不怕。”刚说完，又一声雷响，4个大点的女儿同时跑了进来，她们对玛瑞亚说：“男孩子们不会害怕!”雷声再次响了，2个男孩也跑了进来，“怎么你们也害怕吗?”男孩说：“我们过来看看她们怎么样了!”玛瑞亚为了缓解他们的情绪，教他们唱起了歌。可怕的夜晚就这样愉快的度过了。
《音乐之声》是以歌舞为主题的一部电影，我希望大家能多看这样的电影，用心去感受爱，让爱留在每个人的心中!
音乐之声观后感 篇19
我看了《音乐之声》这部电影，深受感动。
这部电影主要讲：修女玛利亚受修道院委派，当了一位上校的孩子的家庭教师。上校把他的七个孩子像士兵一样训练，家中没有一丝生活气息，玛利亚带着孩子们唱歌，用音乐感动了上校一家的事。
看这部电影时时，有很多地方让人看了忍不住会发笑，却在笑的同时悟出很多道理。
一开始，我看到这个家庭的这种状况，不禁感叹道：“多么可怕的家庭！”我觉得这家庭已经无可救药了。我看着这些孩子一次次搞恶作剧捉弄玛利亚，却想不到玛利亚竟会用奇特的教育方法使他们与她融洽相处！正是这么一个可怕的家庭，被玛利亚彻底改变了，这是什么力量？是爱！玛利亚的爱感化了他们全家，使人的心灵得到温暖与快乐，并使人主动地渴望这种快乐！
每当优美的歌声响起，我总是情不自禁地跟着哼唱。玛利亚的歌声，如甘泉滋润心田，如清风拂过心扉，如温暖的阳光融化冰雪，如闪亮的灯烛带来光明。美妙的歌声，美丽的景色，美好的心灵，使人沉浸其中。
玛利亚用最动听的声音，消除了一切距离，音乐之声使人与人之间永远没有代沟。
音乐之声观后感 篇20
在今天的社团课上，我们观看了一部幽默的电影《音乐之声》，它主要讲述的是一个女人从修女到家庭教师的故事，当她还是修女的时候，她非常调皮，大家都不喜欢她。但是，她非常热爱唱歌。修道院有一个规定，修女不可以随便唱歌。于是，院长就把她赶出来了修道院。之后，她被一位舰长选中去做家庭教师，结果孩子们都非常喜欢听她唱歌，他们的合唱团很有趣。她做得非常成功，这个故事被改编为电影，很受人们欢迎。
《音乐之声》是一部音乐剧，剧中的女主人公玛利雅在不停的歌唱，那是她对自由的一钟向往，是对快乐与幸福的一种追求。她起初认为只有进了修道院，才能修身养性，才是真正热爱主的表现，所以，她热衷于做一名真正的修女。而院长却不这么认为，感觉她并不适合修道院的生活，所以送她去做了家的家庭教师。在这里，她有七个性格各不相同的学生要教，他们调皮、开朗而又喜欢恶作剧，玛丽雅却以她的热情和真诚感动了他们，也感动了他们的父亲----，最终他们成为了真正的一家人，虽然遇到战争，却能感受到他们一家幸福的生活与甜蜜。
如果我们在平时的教育教学中也能真正用心去爱，去了解我们的孩子，我想我们的孩子也会更加喜欢我们、接受我们，从而像爱妈妈一样地爱我们。老师在课堂上讲的优秀教师的标准都可以在她的身上得体现，这也是我们学习的榜样和目标。
音乐之声观后感 篇21
今天是特别的一天，因为，爸爸妈妈带我去西安音乐厅观赏了音乐歌舞剧《音乐之声》。来到音乐厅时，我高兴极了，兴奋不已的坐在座位上，等着开演。终于，帷幕升了上去，音乐响起来了，我目不转睛地盯着舞台，连身体都僵住了，演员们的演出太精彩了！
这个故事发生在奥地利的萨尔斯堡，在一座修道院里，有一个活泼开朗的女孩，名叫玛利亚。因为她从小在阿尔卑斯山长大，所以喜欢自由自在的生活，还特别爱唱歌，经常在修道院里大声唱歌。院长觉得她不适合修道院的生活，所以派她去海军上校家里给他的孩子们当家庭教师。
玛利亚来到了上校家里，发现他的七个孩子缺少陪伴和关爱，因为上校的妻子去世了，而上校用非常严格的方式教育孩子们，家里缺少欢声笑语。玛利亚教孩子们唱歌、跳舞、做游戏，用她的爱温暖了孩子们和上校的心。
上校准备给孩子们找一个新妈妈，可是在他们准备结婚前，纳粹德国吞并了奥地利。在这国难当头的时候，上校发现自己和未婚妻的观点非常不一致，所以他们分手了。
最后上校爱上了善良活泼的玛利亚，他们结婚了。为了躲避纳粹，他们在音乐节上用合唱作掩护，在修女们的帮助下，想方设法翻越了阿尔卑斯山，逃到了瑞士，开始了新的生活。
这个故事非常精彩，而且里面有很多首动听的歌曲，让我记忆深刻。直到现在，主题曲还在我的脑海里回荡……
音乐之声观后感 篇22
音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一钟向往，对，是自由，虽然起初她自己并未意识到这一点。自由，是这部影片所要表达的主题之一，我认为。
修道院是修身养性的地方，有点雷同于中国的道观和寺庙，但它实质上是对人性的一种束缚，规矩甚多。玛利亚显然不属于那种地方，她热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢象小鸟一样地唱歌。
她的这种行为是不被修道院里众人理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔，幸好院长是个通情达理的人，是个值得尊敬的人，我们看到她也唱歌，很动听。如果没有这位开明的院长，玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子，然后随着岁月的流逝，慢慢地忘记任何开口唱歌。
院长很可能在玛利亚身上看到了自己年轻时的影子，所以希望她不重蹈覆辙。从传统的意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚后来成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的爱情，安排了伯爵夫人这一角色。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，而且还很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还是选择玛利亚。
音乐之声观后感 篇23
上一星期，语文老师让我们看了《音乐之声》这部电影。
电影讲述了修女玛丽亚的故事，玛丽亚因喜爱大自然，喜爱唱歌，不适合修道院的生活。被派去一位海军上校的家中当保姆和家教，照顾七个孩子。上校对她十分严厉，非常冷漠。但还是被玛丽亚的善良所感动，经历过一番风雨后，两个人终于结婚，过上了幸福生活。
这部电影让我懂得了很多，比如说应以积极的态度去面对困难。还记得那个场景：听着从玛丽亚嘴里汩汩流动的歌词，看着她大阔步往前走的姿态，不免欣慰，心里也不免阔朗起来，坐在屏幕前微笑着似乎也看到许许多多困难被折服了。
在日常生活中，我经常是遇到一点小小的困难、挫折便后退，不敢面对它们，更没有胆量去克服它们。但看完电影，听着玛丽亚那首轻快、高昂的歌曲，我把心中的焦虑、不安一扫而光，而是自信地去面对困难。
给我的第二个感受是：音乐是心灵的语言。整部电影突出了音乐这一主题，出现了许多广为流传、脍炙人口的歌曲，比如：《雪绒花》、《哆唻咪》、《孤独的牧羊人》。也正是通过音乐，男主人公特拉普被感动了，真是应了马丁·路德的那句话：“不为音乐所动的人，我必定把他比作木石。”
从此，我更加喜欢音乐了，更加喜欢唱歌了，因为音乐可以使人愉快，成为一个像玛丽亚一样的快乐的人。
音乐之声观后感 篇24
从物学的角度来说，冷，是因为缺少了热，黑暗是因为缺少了光。那么，是不是也可以说世间的丑恶都是因为缺少了爱的存在……
作为一部音乐剧，它的中间当然是蕴含了许多音乐元素，但真正打动观众的，却是其中浓浓的爱……
当一个教堂的修女去做家庭教师时，与她的雇主一位舰长却发生了争执。在雇主的眼中，他把孩子们当成士兵一样对待。在外人眼中看来可笑的事情，一件件的发生在他的身上。孩子们得不到一点爱，为了让父亲更多的关注他们，而去捉弄一任任的家庭教师，而热情活泼的修女玛利亚看在眼里，急在心里，她趁舰长外出时，私自用窗帘给孩子们做了游戏服，带孩子们四处玩耍，教孩子们唱歌。玛利亚用心中的爱感染了他们，击碎了他们的孤独与怯懦。当舰长回来，他听到了只有他妻子在世时才有的满屋歌声。他的严肃，冷硬包裹的孤独，无助，对生活的恐惧被挤掉了，然后唱出了整部电影的高潮——《雪绒花》
作为一名父亲，舰长当的确实不好，可是，作为一个原本在美满家庭中生活后又失去妻子的他来说，在高冷的背后是对生活残酷的恐惧，他的恐惧令孩子们不知所措，他管理孩子如同管理士兵，甚至可笑到他虽然知道却从不叫孩子们的名字，而是用吹口哨的音调来作为他们的名字。而玛利亚的出现，点燃了孩子们心中的爱，之后点燃了舰长的爱，这也就是最好的结局。
所以，给别人一个爱的源头，用心中的爱去点燃他们心中的爱，让爱充满世界，令丑恶无所遁形吧！
音乐之声观后感 篇25
今天我看了一部英语原声电影，名字叫《音乐之声》去感受了一下英语原声。
故事的主人公是一个见习修女玛丽亚，她性格活泼，开朗，不像其他修女那样稳重，文静。她常常跑出修道院去玩，常常在修道院内唱歌，老修女们都认为她并不适合修道院。
一次偶然的机会，她被排到一个海军舰长家做一个家庭教师，去照顾他的七个孩子，孩子们一开始不喜欢她，可她用热情和友善打动了家里的每一个人。
她教给孩子们唱歌，让歌声重新回到这个冰冷的家里，她和孩子们一起划船，爬树。她和孩子们一起演音乐剧。最后她成了孩子的妈妈，可是，第一次世界大战爆发了，德国要吞并他们的国家奥地利，他们一家只得连夜逃亡了瑞士。
主人公玛丽亚她有一颗热情的心，融化了舰长一家的心。她勇敢，不畏艰难，在最后关头和舰长一起带着七个孩子逃了出来。她宽容，理解孩子，懂得孩子的内心，用心去包容孩子犯的错误。
我看了这部电影，不仅学到了很多知识，还学会了许多道理，更重要的是我感受了英语原声，他们标准流利的英语让我仿佛身临其境，并且让我了解了很多学习英语的好处。
我以后要多看英语电影，多听英语歌曲，扩充词汇量，争取能不看翻译就听懂英语句子，培养英语语感。运用在学习中。
我要通过看英语视频来锻炼自己的口语，练习标准的发音，提高自己的口语能力，多次听欧美的英语发音，口语就会自然而然的练好，然后熟能生巧，就能提高自己的口语能力了。
音乐之声观后感 篇26
文章摘要：四纷飞，五六瓣撒；但不同的是，她每次与山的眼神碰撞的时候，总是马上转移视线，或者是低头。榜样。女儿因难产也走了，本就半熟的妻子终于在接踵而至的打击下完全的熟透了；是温馨的寄赠。、第一句。我只是用英文说了一句谢谢；安妮是一个女孩。
电影讲述的是这样一个故事：
玛利亚是一个年轻活泼的修女，喜欢在大自然下高声歌唱，所以她常常忘记了修道院里的规矩。院长认为玛利亚并不属于规矩严格的修道院。院长与众人商量后，决定安排玛利亚到一位上校家当家庭教师。
上校的妻子去世多年，留下7个孩子，他要求对孩子严格管教。他告诉玛利亚在他家的家庭教师都做不长久，都是因为孩子的恶作剧。玛利亚果然也遭到了恶作剧，可是这位善良的老师并没有告诉他们的父亲，而是像个母亲一样照顾孩子，很快跟孩子打成一片。上校也渐渐在玛利亚的引导下改变了对孩子们的态度。上校与玛利亚之间发生了感情，他们完婚后回到了已被纳粹占领的奥地利，上校并不想为纳粹办事，于是他带着家人逃出了奥地利。
歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的向往。
这部影片还有一个译名叫《真善美》，音乐就是真善美的代名词，我们一定要多看这种电影，将真善美播洒到世界的每一个角落。
音乐之声观后感 篇27
音乐是打开人心灵最好的工具，它可以使一个人改变，是一个环境改变。可能有人不相信，但是在《音乐之声》中玛利亚就做到了。
我记得最清楚的是玛利亚刚来的上校家的时候，家中没有一点生机。所有一切都是很顺序的，没有欢笑，没有音乐，让人感觉像一个冰窖一样。可是美丽的玛利亚用歌声打开了孩子们的心，让他们可以像平常孩子一样快乐的玩。他们与玛利亚相处的十分融洽，玛利亚经常叫他们唱歌跳舞。这是上校回来了，因为他失去了他的夫人，所以把自己也隐藏了起来，也不与孩子们交流，所以看到孩子们唱歌时十分生气。但是听到孩子们专门为欢迎男爵夫人而唱的歌，他的心一下打开了，上校发现是他太不了解自己的孩子了，也是自己把这个家搞得一点生气都没有。所以上校请玛利亚留下来，就这样每天家里都充满了欢笑。后来经过一段时间，玛利亚和上校结婚了。
就这样玛利亚用自己的歌声组建了一个快乐的家庭，成为了一个了解孩子的妈妈。
这让我明白音乐是一种十分可爱的东西。它不分年代，不分国际，无时无刻都可以钻进人的心中，使人得到感动。所以我们的生命中不可以缺少音乐，不可以失去音乐，因为那是生命中最重要的部分，也是为生命增添色彩的部分，让我记住音乐，学会感受音乐。
音乐之声观后感 篇28
《音乐之声》说了一个这样的故事：女主角玛利亚生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真；故事中人际的宽容与亲情的和谐，冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国精神，无不昭示了人类向善的意愿。
我对这部影片的美有几个享受的地方：
首先，当然是它里面的天簌之声。这是一部音乐剧，所以影片的开始便是由朱莉演唱的主题曲“音乐之声”，它充分地表达了玛利亚对大自然的热爱。影片中，玛利亚教给孩子们的“哆来咪”无疑是一堂灰谐生动的音乐课，7个调皮苦闷的孩子爱上了音乐和玛利亚，他们一起唱出了怡人的歌。接着就是影片中的故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，蓝蓝的天空，嫩绿的草原，清澈的湖水……这一切无不给我最美好的视觉享受。
最后就从影片的所表达的深刻上说说吧。我是被里面所表现出来的爱所感动着，玛利亚对大自然的爱，玛利亚对孩子们的爱，孩子们对上校和玛利亚的爱，玛利亚和上校的爱，他们一家对祖国的爱……世界是不能缺少爱的，如果从我们自身来说，我们的一切言行举止更不能没有爱。从影片中我得到的最重要的信息是，你必须先学会去爱你身边的一切，然后你的热情才能感染到别人，而别人就会在不知不觉中模仿你，爱就是这样传承了下来。
一部电影竟然能让你听到，看到和想到美，那我们还能说它不是一部成功的电影吗？看完影片后的人几乎都是笑眯眯地，更有人会轻轻地哼起里面的悦耳的歌曲。
音乐之声观后感 篇29
不久前，我又重看了一遍《音乐之声》。虽然这是部老片子，但是每次看还是会有新的感觉。
故事发生在维也纳。善良活泼的修女玛利亚被修道院派到退役海军上校特拉普的家中，给他的七个孩子当家庭教师。玛利亚刚来时，孩子们并不欢迎她，因为他们觉得：谁都没法跟自己的妈妈相比。玛利亚教孩子们唱歌、跳舞、做游戏，逐渐成为他们的好朋友，最终她不但得到了孩子们的认可，也赢得了特拉普上校的心，他们成为了一家人。他们与纳粹军官斗智斗勇，在修道院修女们的帮助下逃出国境，去追求幸福的生活。
这部影片不仅画面美，最打动人的地方是它的音乐。孩子们为欢迎男爵夫人的到来，唱起了玛利亚教给他们的歌《音乐之声》。上校无法相信这歌声会是孩子们唱的，自从他们的妈妈去世后，家里的气氛全变了，不再像以前一样充满欢笑，整天死气沉沉，就像一座军营。是玛利亚改变了一切，家里那久违的歌声和温馨又回来了。一曲歌罢，一家人紧紧拥抱在一起。看到这个场景，谁不为之感动?
玛利亚初次离开修道院时，对未来很迷茫，她给自己打气：“上帝关上了一扇门，他又会在别处开一扇窗。”这句话触动了我，我们在困难面前，不要胆怯，不要轻言放弃。玛利亚面对感情的困惑，逃回修道院。院长嬷嬷鼓励她，要勇敢地面对自己的情感：“翻越每一座山，上溯每一条溪，追寻心中的彩虹!”玛利亚重新回到上校家中，最终找到了属于自己的幸福。披着洁白的婚纱，随着音乐的脚步，玛利亚一步一步走向自己的幸福。幸福要靠自己去追求!
音乐之声观后感 篇30
听着这首熟悉的旋律，我重温了小学时就看过的电影《音乐之声》。在我看来，这部电影充满爱与温馨。片中的音乐已是经过了无数次考验，其中的插曲更是让我们耳熟能详。而让我为之动容的，却是隐藏在音乐背后的爱。《音乐之声》深刻的诠释了各种爱，不但有对子女的爱，对恋人的爱，更多的，却是对祖国的爱。
玛丽亚是一个古老修道院里的见习修女，但是，她的性格却让她在修道院里经常惹出一些各种各样的麻烦。院长觉得她这样的活泼的性格不适合僧侣生活。于是，当她接到上校家寻求家庭教师的请求，她决定让玛丽亚去，也借此让她探索出真正的生活目的。
影片开始留给我深刻印象的是男女主角初次相见的情形：玛利亚被派往上校家中给七个孩子做家庭教师，当她在大厅中等候上校，看到漂亮的舞厅时，不由自主地进去玩耍起来。突然舞厅门打开了，上校站在门口，一言不发地看着玛利亚。这是上校的第一次出现，却感觉他是一个冷漠不近人情的人。因为玛利亚在微笑，他却几乎没有笑过。于是我开始探索他那冷峻严肃的外表下那颗真正纯净的心。我很快就找到了一个细节，这位父亲时时刻刻都为孩子们辩护，认为孩子们没有问题，是家教们的问题。这便是父亲对孩子的爱。
原来那些没有留下来的家教没有耐心，并不真心喜欢孩子们。她们不真正了解孩子们，而玛利亚能理解这些孩子并去爱他们，用最富感染力的事物———音乐区感染、打动这些孩子们，让他们似乎已经泯灭的童心重新出现。这便是老师对学生的爱。
影片后面部分，写了上校一家为了不受纳粹的欺压，宁愿背井离乡流亡也不愿做亡国奴。纳粹的邪恶不能征服他们一家对祖国的爱，邪恶休想玷污最圣洁的爱。这便是对祖国的爱。
听着这首《Edelweiss》，让爱永恒，让爱传递。
音乐之声观后感 篇31
从来没有一部电影如此深入人心，不但里面的角色、情节、经历家喻户晓，主题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、覆盖范围之大、被感染的人之多，可谓空前绝后、独一无二，它就是来自著名的阿尔卑斯山脉的《音乐之声》。
故事情节大可概括为：见习修女玛利亚爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，介绍她去萨尔茨堡当上了海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。冯·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法简单而粗暴。按水兵操练的要求管理孩子。
上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭充满了音乐之声。当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现他的"水兵们"已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。
看到男爵夫人的到来，玛利亚知道她将成为孩子们的新妈妈，于是她留下了一封信回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，玛利亚激起了上校对生活的热爱，唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校拒绝了男爵夫人，到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。
看过电影《音乐之声》的人们一定会对片中的女主人公玛利亚留有深刻的印象。她是一位来自修道院的修女，到了上校一家做家庭女教师，在与七个孩子的朝夕相处中，以她的热情、宽容、幽默、自尊和自信赢得了孩子们与上校的爱，从而变得不平凡起来。
玛利亚作为这群孩子的第十三位家庭女教师，她本应有很大的压力，因为前十二位老师都是被这七个富有个性，调皮捣蛋的孩子逼走的。但玛利亚却成功的和这群孩子相处在一起，我想那是因为她所拥有的耐心、发自内心的爱感染了孩子，更与她从内心流淌下来的阳光、快乐分不的。
过这部电影，心情是比较愉悦的。我相信，随着我国经济的高速发展，对教育的不断重视，我们年轻的教师,一定会掌握更新、快的思维敏捷,办事果断的教育方式，同时也会融入时尚,有前沿的思维方式，从而有能力有魄力胜任教学，给孩子带来更多的欢乐。
音乐之声观后感 篇32
这是我第二次看《音乐之声》了，第一次是在大学的时候，那时我看了这部片子以后就已经被它深深的吸引了。而现在在工作的时候了、再来欣赏这部经典老电影，又给了我不一样的启发。
1、玛利亚的温柔、善良、耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱！
我觉得原来那十二个家教为什么没有最后留下来的原因应该是他们没有耐心、他们并不真心喜欢孩子们、他们并不真正了解孩子们，而玛利亚正好相反，能理解这些孩子去用无私的爱去爱他们，并藉着那优美动听的音乐让这个缺少爱的家庭，又重新有了活力和欢乐！她从一开始就喜欢这七个个性不同的孩子，并用心地去了解他们、爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，所以最后孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。所以我们作为一名幼儿园的老师，也应像玛利亚一样对孩子要有耐心，只有真正的喜欢孩子，理解孩子，孩子也会把我们当成“妈妈”一样爱我们。
2、歌声代替叙述。
电影中很多地方由歌声代替叙述，每首歌都恰如其分地安排在剧情中，每句歌词都弥足珍贵地向人们讲述着人生路上要不断坚信的道理。比如对初恋的'珍藏，不要执迷于年轻时一时的感觉，要耐心等待；比如修女院院长告诉玛利亚，修女院不是用来逃避现实的地方，对于人生路上遇到的迷茫、困惑和问题只有勇敢的面对并想办法去解决才能获得心灵的安静、平和和精神上的舒畅。
3、幽默的歌表演。
电影中许多歌曲都是以歌表演的形式进行了巧妙幽默的编排，如：《do，re，mi》是按照孩子们个子的高矮和跳楼梯的形式来形象的表演。《晚安，再见》最小的孩子是随着楼梯边往上坐边歌唱，也很幽默。又如孩子们躲在爸爸高大的背后探出头来伴唱，也融合了一种游戏的形式。这些在我们平时的教学活动中进行引用，相信孩子们肯定也会非常喜欢。《音乐之声》带给我的不仅仅是鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由和享受生活，达到真善美的理想境界。更多的是孩子们和玛利亚歌表演时的一种幽默、有趣的歌唱形式，值得我在歌唱教学中运用。
音乐之声观后感 篇33
在美丽的萨尔斯堡风光之中，玛丽亚在山岭间的草地上高声地唱着《The Sound Of Music》――――影片的开头就是这样明丽而欢快。
女主角玛利亚是位年轻的修女，大自然的熏陶和简单的生活背景，造就了她乐观、单纯的性格，前一刻还在担心无法胜任家庭教师一职，下一刻就相信一切都会好起来。她天生的乐天派性格，不得不让修道院的修女们担心她的未来。
初见时上校时，上校也觉得她是个爱惹麻烦的家伙，而正是她这样的乐天派性格，让生活时时充满了正能量。
玛利亚并没有和上校一样用严厉的家 教去管束孩子，而是选择用自己开朗的人生观去影响孩子。当孩子们情绪低落时，玛利亚引导他们多想想开心的事物，并用歌唱的方式表达出来，她用最简单的心理 疏导方式，教会了孩子们学会管理自己的情绪。很快，孩子们就在她的带领下，找回了童心，获得了童年应有的快乐生活，他们去郊游、去划船、去爬树，并一路高 声吟唱，在柔和的画面中，他们宛若置身天堂，七个孩子如同天使一样跳跃欢唱，草地上、树林间、小河边、市场里处处留下了她们的莺歌笑语，彻底摆脱了母亲过 世后，上校军事化教育造成的沉闷的家庭生活，玛利亚的热情开朗给这个家带来了一缕阳光，给了孩子们温暖和活力，也渐也感染了上校，同时也让他冰冷的心开始融化了。
上校与孩子们齐唱《雪绒花》的片段，旋律优美动人，代表着这个家庭的转折点，上校重新感受到了温暖，走出了心中的阴影，开始重新拥抱爱情、拥抱生活。
在最后时分影片的主题升华，面对德国法西斯的强权威胁，特拉普一家毫不妥协，坚决拒绝为纳粹服务，最终在众人的帮助下，翻山越岭，奔向自由，这是一种追求和平、美好的正能量。
影片从始至终，都以爱与自由为主线，让人们感受到了发自内心的快乐和爱带给人们的力量与支持，爱的伟大与珍贵，并告诉人们，爱要从内心流淌，它可以感染身边的人，从自己身边的一草一木、一山一水，和一个个亲人爱起，最后便会演绎成为一种大爱，一种对国家的爱，一种对整个世界的爱，或许这就是这部影片历经几十年而不衰的秘诀，不论是平凡的生活正能量还是整个世界正能量，在社会之中都永不会过时。
音乐之声观后感 篇34
再次重温了经典的音乐片《音乐之声》，依然被影片中温馨、感人的情节深深打动，回味无穷。电影讲述了一个发生在战争前期的动人故事，修女玛利亚被修女院长派去一位海军上校的家中当保姆和家教，照顾上校的七个孩子，刚开始他们不欢迎玛利亚的到来总是捉弄玛利亚，经过几天的相处玛利亚成了他们的好朋友。上校非常严厉，非常冷漠最终也被玛利亚的善良、纯真所感染，所感动，结合成了家庭。不久之后美好的生活随着纳粹党占领奥地利而破灭，由于对纳粹的不满他们与纳粹军官斗智斗勇，在修道院修女们的帮助下逃出国境，去追求幸福的生活。
音乐也是这部片子成功的重要元素之一，贯穿了整部影片，我想导演之所以用《音乐之声》来命名，可能是因为故事发生在音乐之都维也纳吧。影片中或高昂、或低沉的节奏，或吟咏、或叙述的歌声，还有那幽默风趣的表演不仅吸引住了人们的眼球同时也吸引住了人们的耳朵。故事背景是是战争年代，奥地利人依然是那么乐观、坚强，战争的间隙还忘不了舞会、音乐会，因为音乐是他们的生命，是他们战胜敌人、战胜困难力量的源泉，看来音乐在他们心中的魅力是无穷的。
细节决定成败。这部影片中有许多细节的地方让我印象深刻，比如说玛利亚刚到上校家的第一天，孩子们就在她的口袋里塞青蛙，晚饭时在她的座椅上放松球。玛利亚的做法很值得令我们学习，她的聪明、机智、大度实在令我钦佩！她有一颗理解孩子的心，有关爱孩子的情。她把孩子当孩子看，不仅能容忍他们做的一切，而且能教育引导他们该怎么做，在这里我想把玛利亚在餐桌前对孩子们说的那段话拿来与大家共享：“我想谢谢你们每一个人把那件礼物放到我的口袋里。你们一定体谅到我来到一个家庭的不安，我多么想不被当外人看待，你们体贴入微，使我一到就感觉到那么温暖、幸福和快乐。”听了她的话，有几个孩子竟然哭了，大概是他们感到太惭愧了。因为他们做得很过分，而玛利亚却在上校面前替他们保密，说了那么一段充满希望的话，这怎能不令孩子们羞愧万分呢？
从专业的角度来说玛利亚的教育方法值得每个老师去借鉴，更值得我们每一位接受新班级、新挑战的老师学习！
音乐之声观后感 篇35
这是一个发生在战争时期的故事，讲述了年轻活泼的修女玛丽亚到退役海军上校特拉普的家中，照顾他的七个孩子。特拉普上校固然冷漠严厉，但终究还是抵抗不住玛丽亚的纯洁善良，两人终于结婚，可惜刚刚渡完蜜月，他们的安静生活因被纳粹占领奥地利而破碎了。令人欣慰的是，在最后，特拉普一家与纳粹军官斗志斗勇，在修女院的帮助下逃出国境，过上了幸福的生活。
全剧都有音乐贯串始终，其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的《音乐之声》，轻松愉快的《孤独的牧羊人》，特拉普上校演唱的无穷深情的《雪绒花》，欢乐有趣的《哆来咪》，以及调皮可爱的孩子们演唱的《晚安，再见！》等等，都已成为人们记忆中最值得珍惜以及细细回味的艺术佳作。
正是由于这一曲曲艺术佳作，在看电影的过程中观众能一直保持着轻松愉快的心情，没有对人物的猜疑，有的只是涟漪般的轻快。在这部影片中，观众所能感到的只是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情。无妒忌，无怀疑，无痛苦，无暴力，无悬疑，永远只是那轻松愉快的节奏！
看完电影，我感受很深，特别是玛利亚的温柔、善良、耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱！我觉得原来那十二个家教为什么没有最后留下来的原因应该是他们没有耐心、他们并不真心喜欢孩子们、他们并不真正了解孩子们，而玛利亚正好相反！她从一开始就喜欢这七个个性不同的孩子，并专心地往了解他们、爱护他们、教导他们，专心地往爱他们，所以最后孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。妈妈说一个好女人就是一所好学校，我看完这部电影后开始有点理解了。
《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清楚性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气味，又布满理解与爱心的真实感人的故事。与其他影片不同的突出风格是：它不仅具有浓厚的戏剧性情节，而且有优美动听的歌声和大量自然而又出色的人物对白。与同类影片相比，其语言独具特色：既有用词精练、韵律整洁、节奏规范、艺术性强的高雅诗歌歌词，又有大量朴实、自然而又颇具风趣的日常生活对话。
音乐之声观后感 篇36
一个地方流失了自己的民间文化，便会失去历史的根脉与精神……莫扎特在萨尔茨堡宫廷乐队担任乐队队长职务时，仍过着一贫如洗的生活。到了冬天，连买碳的钱也没有，他只好抱着带病的妻子跳舞取暖……因为神奇的音乐，因为有这样一位浪漫的乐神，萨尔茨堡成了一座名副其实的音乐之都。
多年前的一部好莱坞经典影片《音乐之声》中的许多场戏便是在萨尔茨堡取的景。影片中特拉普上校一家的种种琐事仍记忆犹新，也使我平添了一份对这座城市的向往，因为它独一无二的音乐氛围。萨尔茨堡在冯骥才先生的笔下成了乐神的摇篮：四季乐声悠扬，除了街头巷尾的音乐聚会外，最主要的音乐会有霍亨萨尔茨堡要塞的室内乐、米拉贝尔宫的宫廷音乐会、米拉贝尔花园里的灯泉音乐会以及音乐厅里的大型音乐和戏剧会演。仲夏之夜，随便走在一个小巷里，你都能听到从窗口或阳台里飘出的莫扎特的小夜曲。那乐声不疾不徐，扣人心弦，令人惆怅。置身在这样一个音乐世界里，我感觉莫扎特并没有远去，他与萨尔茨堡同在！音乐由此也成为了构成萨尔茨堡城市文化的最主要特色。记得我的一位老师曾说：学校是一个不可以没有历史文化沉淀的地方。古今中外名校千百年的辉煌历史让我对这句话深信不疑。推而广之，一座城市如果没有亘古的历史，又不是千年古都、百年重镇，那它则必须有自己的独特的个性。没有个性的城市是毫无吸引力的。现代文化的冲击使都市个性的存亡问题刻不容缓地摆上了我们的桌面。当今世界有这样一种趋势：越来越多的城市把自己的建设目标定位为国际化大都市。殊不知一座城市在进入现代化的进程中的一个重要标志就是把历史的一切创造作为一种文化财富！
无数的民间老艺人在无声无息地逝去，随他们而去的是一种民间艺术的断绝。一个地方流失了自己的民间文化，便会失去历史的根脉与精神，因为真正的历史是最广大劳动人民创造的，民间文化最能体现一个民族根本的性格和情感。在上海申办世博会的过程中，城市，让生活更美好，这样一句宣传语在数以万计的来稿中脱颖而出。它明确无误地告诉了我们：城市个性，个性城市。构建一个别具特色的城市文化地图是何等重要！
音乐之声观后感 篇37
生活原本就是平凡又意味深长，成人有成人们自己的思维方式和世界，有如玛丽亚热忱奔放，对音乐和大自然的爱好与执着，有如上校对自己国家的忠诚与信仰，亦然，孩子们也有着自己的思维和所憧憬的世界，不是巧克力玩具，而是自由与抱负，他们需要的是更多的掌声和认可。
音乐之声是一部特别著名的电影，欢快的音乐，平凡的生活，在这平凡中又演译着不平凡的执着，玛丽亚对自己生活的执着，对感情的执着。不禁让我想起在现实的生活中，人们遇到很多的困难时总是躲避，而躲避是解决不了问题，我们应当向玛丽亚一样，勇往直前，追寻自己所想要的东西，即使是失败也无怨无悔，由于人生没有永久不败。
孩子们的天性便是追求自由，影片里的孩子们各自有自己不同的性格，爱好和抱负。他们不情愿过这种严加管束的生活，总设法戏弄历届的家庭老师，使他们呆不下去。对玛丽亚自然也不例外：一会儿出其不意把蛤蟆放在她的口袋里;一会儿趁她不备将松球放在她的座位上。但玛丽亚自己就具有孩子般的性格，她能理解孩子们在成长过程中的所作所为。
她引导他们，关怀他们，关心他们，赢得了他们的信任，很快就成了他们的知心伴侣，建立了深厚的感情，用窗帘布给孩子们做了嬉戏服，带他们去野餐、郊游、爬树和划船;教他们唱歌，从“多，来，米”学起，直到排练歌曲。于是这个家庭平添了笑语、快乐和生气，布满了音乐之声。
音乐感动的不仅是孩子，上校，一个对自己和对别人都有着严格要求，又有些沉醉于以往的男人，听到音乐后，激起了内心深处埋藏已久的情感，无法掩饰的忘我，轻轻的哼着。音乐不仅转变了孩子，也转变了上校，从今变得更有人情味。
电影的结尾上校决不背叛自己的祖国和人民的上校预备冒险带全家离去。临别之际，他为家乡的父老乡亲献上的还是那首他最宠爱的歌，雪绒花，雪绒花。但一曲未了便已哽咽，玛利亚默契地接唱下去，并带动全场观众加入大合唱。这是全片最令人心潮澎湃的感人.。
上校家庭对音乐的喜爱让我感动。里面漂亮悦耳的歌曲使我了解到音乐是人类共同的语言，它没有国界，不分种族。其中我最喜爱的歌曲是雪绒花。它出现在整个影片的最终，在敌人严密的监视下，剧场里的气氛异样残酷，上尉一家人演唱的这首歌曲就像在污泥中干净的花朵，让人看到盼望和春天。
音乐之声观后感 篇38
《音乐之声》是一部音乐剧，剧中的女仆人公玛利雅在不停的唱歌，那是她对自由的一钟憧憬，是对欢乐与美好的一种追求。她起初认为只有进了修道院，才能修身养性，才是真正喜爱主的表现，所以，她热衷于做一名真正的修女。而院长却不这么认为，感觉她并不适合修道院的生活，所以送她去做了上校家的家庭老师。在这里，她有七个性格各不相同的同学要教，他们淘气、开朗而又喜爱恶作剧，玛丽雅却以她的热忱和真诚感动了他们，也感动了他们的父亲————上校，最终他们成为了真正的一家人，虽然遇到战斗，却能感受到他们一家美好的生活与甜美。
音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们快乐的时候唱歌，苦痛的时候也唱歌。玛丽雅喜爱自由，喜爱奔跑于宽阔的草地上，喜爱跳动于悄悄流淌的小溪旁，喜爱象小鸟一样欢快地唱歌。她的这种行为是不被修道院里众人所理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应当向上帝忏悔。修道院的嬷嬷们分成了两派，一派支持玛丽雅，把她看成最本真的天使，一派反对她，把她当成了恶魔。这其实应当代表了父母对子女的全部看法，和同时存在的两种心理。做为父母，我们有时候，会看孩子们像天使一样可爱，有时候又像恶魔一样让人头疼，甚至惹人厌烦。而院长嬷嬷所代表的，正是那种才智父母的化身，她承认孩子身上的缺点，却也看到了她的优点和特长，或者说她更喜爱玛丽雅身上透露出的本真和纯净。“如何让月完在掌心停留？如何摘下浮云钉牢？如何使海浪停留在沙滩上？”她用自己的歌声唱出了对孩子个体的敬重，唱出了一首流淌与心胸的宏大母亲的爱，唱出了对孩子的理解，更唱出了对玛丽雅的真情赞美和认同。
像小鸟一样欢乐单纯的玛丽雅来到了上校家，一路上，她的内心布满了冲突与恐惊，这正是一个人走向一个新的世界的恐慌与迷茫。最终，她最终带着院长嬷嬷告知她的一句祝愿，更是一种提示“天主关上了门，又在别处开了窗”英勇地走进了上校的家。她不知道等待自己的是什么，但她坚信：力气不存在数字中，力气不存在财宝中，力气是自己内心的一种自信。她是一个欢乐而顽强的孩子，她会让阳完适时地照进自己的心胸，给自己勇往直前的力气与祝愿。上校严厉的家规没有吓住她，孩子们恶作剧的戏弄没有难倒她，她以她的才智与热忱融入到了孩子们的世界，也打开了上校久已经封锁的心灵。
音乐之声观后感 篇39
《音乐之声》是一部音乐剧，剧中的女主人公玛利雅在不停的歌唱，那是她对自由的一钟向往，是对快乐与幸福的一种追求。她起初认为只有进了修道院，才能修身养性，才是真正热爱主的表现，所以，她热衷于做一名真正的修女。而院长却不这么认为，感觉她并不适合修道院的生活，所以送她去做了上校家的家庭教师。在这里，她有七个性格各不相同的学生要教，他们调皮、开朗而又喜欢恶作剧，玛丽雅却以她的热情和真诚感动了他们，也感动了他们的父亲----上校，最终他们成为了真正的一家人，虽然遇到战争，却能感受到他们一家幸福的生活与甜蜜。
音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。玛丽雅热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢跳跃于静静流淌的小溪旁，喜欢象小鸟一样欢快地歌唱。她的这种行为是不被修道院里众人所理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔。修道院的嬷嬷们分成了两派，一派支持玛丽雅，把她看成最本真的天使，一派反对她，把她当成了恶魔。这其实应该代表了父母对子女的全部看法，和同时存在的两种心理。做为父母，我们有时候，会看孩子们像天使一样可爱，有时候又像恶魔一样让人头疼，甚至惹人讨厌。而院长嬷嬷所代表的，正是那种智慧父母的化身，她承认孩子身上的缺点，却也看到了她的优点和长处，或者说她更喜欢玛丽雅身上透露出的本真和纯洁。“如何让月光在掌心停留?如何摘下浮云钉牢?如何使海浪停留在沙滩上?”她用自己的歌声唱出了对孩子个体的尊重，唱出了一首流淌与心胸的伟大母亲的爱，唱出了对孩子的理解，更唱出了对玛丽雅的真情赞美和认同。
像小鸟一样快乐单纯的玛丽雅来到了上校家，一路上，她的内心充满了矛盾与恐惧，这正是一个人走向一个新的世界的恐慌与迷茫。最后，她终于带着院长嬷嬷告诉她的一句祝福，更是一种提示“天主关上了门，又在别处开了窗”勇敢地走进了上校的家。她不知道等待自己的是什么，但她坚信：力量不存在数字中，力量不存在财富中，力量是自己内心的一种自信。她是一个快乐而坚强的孩子，她会让阳光适时地照进自己的心胸，给自己勇往直前的力量与祝福。上校严肃的家规没有吓住她，孩子们恶作剧的捉弄没有难倒她，她以她的智慧与热情融入到了孩子们的世界，也打开了上校久已经封锁的心灵。
音乐之声观后感 篇40
今天下午，我和妈妈一起在迈视网上观看了《音乐之声》这部电影。
故事讲述了修女玛瑞亚性格开朗，活泼，赋有爱心，被修道院院长派到一个有着七个孩子的家庭去当家庭教师。孩子们的妈妈去世了，他们非常调皮，在玛瑞亚之前，他们已经气走了七位家庭教师了。玛瑞亚克服了重重困难，教孩子们唱歌，跳舞，做游戏，逐渐成为他们的好朋友。让他们的爸爸懂得如何去爱他们。最终玛瑞亚得到孩子们的认可，成了他们的妈妈，过着幸福的生活。
其中有一个部分特别好玩：在玛瑞亚来的第一个晚上就下起了大雨，不停地打雷。突然一声雷响，最小的女儿跑进玛瑞亚的房间，她对玛瑞亚说：“姐姐哥哥们都不怕。”刚说完，又一声雷响，4个大点的女儿同时跑了进来，她们对玛瑞亚说：“男孩子们不会害怕!”雷声再次响了，2个男孩也跑了进来，“怎么你们也害怕吗?”男孩说：“我们过来看看她们怎么样了!”玛瑞亚为了缓解他们的情绪，教他们唱起了歌。可怕的夜晚就这样愉快的度过了。
全篇文章中有音乐连贯而成，讲述了一个热爱音乐的修女追求自己幸福的过程，内容活泼生动，不少场景，都会让我捧腹大笑，但一些场景却又让我感动流泪。
一位名叫玛丽亚的修女在修道院表现国语反常而受到其他修女在的一些双重评价，后来她呗院长拍到一位名叫特拉斯的海军舰队长家做一名家庭教师。特拉普有七位孩子，刚开始她们都不喜欢她，孩子们用尽办法捉弄这位新来老师，可是玛丽亚却没有生气，她带孩子们做游戏，并教会了她们很多很多歌曲，可是后来孩子们的父亲带来了一个女子，也就是她们的新妈妈，玛丽亚被逼回到了修道院。孩子们很不喜欢这位男爵夫人，可是舰长已经和她订婚了，但不久后，舰长对她又不满意了，她们解除了婚约。而玛丽亚和舰长又渐渐发生了感情，他们就结婚了。当两人在度蜜月时，受到了德国纳的任命，但舰长是一个非常爱国的人。最后为了捍卫自己急停，他们在音乐会上逃走了。在这平凡中又演译着不平凡的执著，玛丽亚对自己生活的执著，对感情的执著。不禁让我想起在现实的生活中，人们遇到许多的困难时总是逃避，而逃避是解决不了问题，我们应该向玛丽亚一样，勇往直前，追寻自己所想要的东西，即使是失败也无怨无悔，因为人生没有永远不败。
音乐之声观后感 篇41
这部电影，我很早以前看过一遍，只记得电影中的音乐很好听。如今重温，有了不一样的感触。
电影开场有将近两分半钟的时间，仅有风吹过雪地、高山、河谷、河流、平原等地的声音，没有人，没有字幕。我疑惑是开错电影了吗？好像是什么风景欣赏的广告！我很烦躁，很想把这一段跳过去看一看是怎样回事。但一点点的好奇心让我忍住了，继续往下看。当主人公一出场，唱出：“群山生机盎然，处处音乐之声，这是它们吟唱了千年的歌。山谷的乐音，充盈我心间。我想唱出，我心灵听到的一切……”我突然觉得我是多么不纯净、多么焦躁、多么世俗！
第二处让我感悟很深的是：玛丽娅从修道院走出来，走在去上校家做家庭教师的路上，最终到他家门口的这一部分。一开始她很迷茫：“今日会怎样，未来又会如何”“我到底是怎样回事”“为何我如此害怕”！
大家有没有注意到她这些语言的表述，虽迷茫，但没有抱怨，只是在一向反问自己，并且这一状态仅有短短的三四句话，紧之后她就给自己打气“一位上校和七个孩子”，她停顿了一会儿，立马说“有何可怕！”我真是佩服！我佩服她不沉沦，立刻给自己打气；之后更让我讶异的是她对自己的进取鼓励，最终变成一股强大的力量。这个过程她没有空想，而是脚步不停，不断地向目标前进。她从没有抱怨别人，而是看清自己！她那进取、乐观、热情、自信，让我想到电影开头～仅有如此的人，才能听到来自大自然的美妙乐声～对，还有她的纯真、真诚。
上校带来的男爵夫人为什么不如玛丽娅受孩子欢迎？这真的是感觉比语言快十倍。男爵夫人没有用心爱孩子们，她只想得到有财富的上校，她的心机、应付、不发自内心爱孩子，最终让她失去原本立刻属于她的一切。而玛丽娅用心爱孩子们，不趋炎附势，不拍上校马屁，她从真正对孩子好的角度出发，内心纯净而充满爱，阳光自信而和善，让七个孩子和一个上校都爱上了她，并且让这个家重新拥有了欢笑和音乐！这，真让人感动！
我反思自己，在权贵面前能否坚持自己，在别人的孩子面前能否真正地去爱。玛丽娅，让我想到“不独子其子”这句话。她虽然是去当家庭教师，但她并不是应付完自己的差事就好，不是讨好上校用哨子管好那些孩子就好，而是把那些孩子当自己的孩子去爱，才真正地影响了别人，进而改变了别人。
一部值得一看再看的电影！
